Réalisateurs

Pascal Bonitzer

Pascal Bonitzer

Titulaire d'une maîtrise de philosophie, il rejoint les Cahiers du cinéma en 1969. À partir de 1976, son activité de critique se double de travaux en tant que scénariste. Il collabore à de nombreuses reprises avec Jacques Rivette, André Téchiné et Raoul Ruiz. En 1986, il devient directeur du département scénario à la Fémis. En 1996, il réalise un premier long-métrage Encore qui reçoit le Prix Jean Vigo. Il réalise ensuite Rien sur Robert et Petites coupures.

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Patrice Leconte

Né en 1947, Patrice Leconte entre à l'IDHEC en 1967. Il réalise de nombreux courts métrages, puis publie des bandes dessinées au Journal Pilote. Après l’échec de ses deux premiers longs métrages, il adapte la pièce à succès de la troupe du Splendid sous le titre Les Bronzés. Le film devient culte dès sa sortie et Les Bronzés font du ski remporte le même succès. Patrice Leconte tourne trois comédies, avant de réaliser son premier film d'action, Les Spécialistes. Il se tourne alors vers un cinéma plus personnel à la lisière du cinéma d'auteur.

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Patricia Mazuy

Née à Dijon en 1960, Patricia Mazuy souhaitait intégrer l’école Louis Lumière mais entre à HEC pour satisfaire le souhait de son père, boulanger. Elle s’occupe essentiellement du ciné-club, y confirme son amour pour les westerns et les polars, découvre les Doors et quitte l’école pour Los Angeles. Là-bas, elle tourne un court-métrage et rencontre Agnès Varda et sa monteuse Sabine Mamou. Laquelle, trois ans plus tard, l’engage comme stagiaire sur Une chambre en ville, et elle apprend, enfin.

Patricio Guzmán

patricioguzman

Patricio Guzmán est né en 1941 à Santiago du Chili. Il a étudié à l’Ecole Officielle de l’Art Cinématographique, à Madrid. Il dédie sa carrière au film documentaire. Ses films, présentés dans de nombreux festivals, sont reconnus internationalement. Après le coup d’État de Pinochet, il est arrêté et enfermé pendant deux semaines dans le Stade National, où il est menacé à plusieurs reprises par des simulacres d’exécution. En 1973, il quitte le Chili et s’installe à Cuba, puis en Espagne et en France, mais reste très attaché à son pays et son histoire.

Pedro Pinho

Né en 1977, Pedro Pinho est diplômé de l’école de cinéma de Lisbonne, de l’École Nationale Supérieure Louis-Lumière à Paris et de la London Film School. En 2008, il fonde avec d’autres réalisateurs le collectif de production Terratreme Filmes qui joue un rôle central dans la production et la mise en avant de nouveaux talents du cinéma portugais. L’Usine de rien, présenté à la Quinzaine des Réalisateurs, a reçu le Prix Fipresci des Sections parallèles, Cannes 2017.

Peter Greenaway

Peter Greenaway commence sa carrière dans la peinture, l'écriture et l'illustration de livres. Il débute au cinéma en 1965 comme monteur et en réalisant des courts métrages expérimentaux. En 1980,11 réalise The kils, un premier long métrage déja porteur d'un ton et d‘une originalité hors norme. Il est reconnu internationalement avec Meurtre dans un jardin anglais, drame érotique sur fond d'art pictural. Il construit une carrière Jalonnée d'œuvres ambitieuses, expérimentales, souvent cruelles et violentes, dont la mise en scène privilégie la lenteur et le sublime.

Phan Dang Di

Phan Dang Di est né en 1976 au Vietnam. Il étudie le cinéma à l'Académie de Théâtre et de Cinéma d'Hanoï et réalise son premier court métrage en 2005, Lotus. Son second court métrage Quand j’aurai 20 ans est sélectionné au festival de Venise en 2008. En 2009, le film Vertiges de Bui Thac Chuyen, dont Phan Dang Di est scénariste, est également sélectionné à Venise. Par ailleurs, il enseigne l’histoire du cinéma et l’écriture de scénario à l’Université d’Hanoï.

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Philippe Beziat

Pour le cinéma, Philippe Béziat réalise les documentaires-opéra Traviata et nous (2012) et Pelléas et Mélisande (2008). Il écrit et réalise également Noces, Stravinsky-Ramuz (2012) avec Dominique Reymond et Mirella Giardelli. Pour la télévision, Philippe Béziat réalise des documentaires et il filme régulièrement opéras, ballets, concerts ou pièces de théâtre.

Philippe Faucon

Philippe Faucon est né en 1958 à Oujda au Maroc. Titulaire d'une maîtrise de Lettres à l'Université d'Aix-en Provence, il réalise son premier long métrage, L'Amour en 1990, dans lequel il évoque avec tendresse le quotidien de jeunes banlieusards. Ce coup d'essai très remarqué décroche à Cannes le Prix de la section Perspectives du cinéma français. Après ce portrait de groupe, Philippe Faucon construira la plupart de ses films suivants autour d'un seul personnage, tout en continuant de mêler interrogations intimes et questions de société.

Philippe Lioret

Claire, jeune juge au tribunal de Lyon, rencontre Stéphane, juge chevronné et désenchanté, qu’elle entraîne dans son combat contre le surendettement. Quelque chose naît entre eux, où se mêlent la révolte et les sentiments, et surtout l’urgence de les vivre.

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Philippe Ramos

Philippe Ramos est né en 1966 dans la Drôme. Autodidacte, il réalise très tôt des courts métrages en Super 8 et en Super 16 avec lesquels il remporte plusieurs prix dont le Grand Prix au Festival de Nancy en 1995 pour Vers le silence, le Prix Canal+ au Festival de Grenoble pour Ici bas en 1997, le Prix Spécial du jury au Festival de Pantin en 1999 pour L’Arche de Noé.

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Philippe Van Leeuw

Philippe Van Leeuw est un réalisateur, scénariste et directeur de la photographie belge. Son premier long métrage en tant que réalisateur fut Le Jour où Dieu est Parti en Voyage en 2009. Le film a remporté plusieurs prix, dont celui du meilleur nouveau réalisateur au Festival international du film de San Sébastian. Son dernier long métrage, Une famille syrienne, a été présenté pour la première fois lors de la Berlinale, où il a remporté le prix du public Panorama et le label Europa Cinéma.

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Pierre Carles

Pierre Carles

Après des études d'animation socio-culturelle et de journalisme, Pierre Carles travaille comme caméraman d'actualité à FR3 Région et intègre l'émission L'Assiette anglaise (Antenne 2). Il tourne ses premiers courts-métrages documentaires pour Brut (ARTE) et Strip Tease (France 3). Il réalise Pas vu pas pris (1998), puis le seul portrait filmé de Bourdieu dans La Sociologie est un sport de combat (2001).

Pierre Creton

Pierre Creton, né en 1966 en Seine Maritime, est artiste et cinéaste. Il a fait ses études à l’École des Beaux-Arts du Havre. Dès 1991 après ses études il devient ouvrier agricole, ses divers emplois comme apiculteur ou vacher l’ont mené à réaliser des films sur le rapport maître/esclave ou sur les relations que nous entretenons avec l’animal.

Pierre Salvadori

Originaire de Tunisie, Pierre Salvadori débarque à Paris à l'âge de sept ans. Après des études secondaires au lycée François Villon, il suit des cours de cinéma à Censier ainsi qu'une formation de théâtre chez Jacqueline Chabrier. En 1989, Pierre Salvadori rédige son premier scénario qui deviendra Cible émouvante, l'histoire d'un drôle de trio composé d'un tueur à gages vieillissant (Jean Rochefort), d'un jeune homme plein de bonne volonté (Guillaume Depardieu) et d'une séduisante voleuse d'œuvres d'art (Marie Trintignant).

Pierre Schoeller

Pierre Schoeller est né en 1961. Après des études de Lettres Modernes et de Cinéma, il entre à l’Ecole Louis Lumière, section Image Cinéma, de 1982 à 1984 puis suit une formation en scénario à la FEMIS. Il collabore à bon nombre de téléfilms durant les années 90, avant de signer son premier court-métrage. Il travaille ensuite comme scénariste pour des longs métrages de cinéma dont L’Afrance d’Alain Gomis, Quand tu descendras du ciel d’Eric Guirado, Carmen de Jean-Pierre Limosin ou De particulier à particulier de Brice Cauvin.

Pierre Trividic, Patrick Mario Bernard

Pierre Trividic, Patrick Mario Bernard

Patrick Mario Bernard, plasticien et compositeur, est un ancien élève des Beaux-Arts. Pierre Trividic est un ancien élève de l’Idhec. Leur collaboration commence en 1996 avec Le Cas Lovecraft (Fipa d’Or) pour la collection Un siècle d’écrivains. Pour la télévision, ils ont réalisé Ceci est une Pipe en 2000 et Une Famille parfaite en 2005. Pour le cinéma, ils ont écrit et réalisé Dancing et L’Autre (Meilleure interprétation féminine pour Dominique Blanc à la Mostra de Venise).

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Pietro Marcello

Pietro Marcello

Diplômé de l’Académie des beaux-arts de Naples, Pietro Marcello tourne ses premiers courts-métrages dans les années 2000, avant de signer son premier long, La Bocca del lupo, qui lui vaut une reconnaissance instantanée de la critique internationale. Ses films suivants, dont Bella e perduta, l’installent dans la catégorie des documentaristes les plus inventifs de sa génération. Mais c’est surtout avec Martin Eden, son premier film de fiction, que le grand public découvre son talent.

Pocas Pascoal

Originaire d'Angola, où elle fut la première femme opératrice de caméra, Pocas Pascoal vit aujourd'hui à Paris. Après avoir suivi les cours du Conservatoire National du Cinéma Français, elle se consacre à la photographie et réalise des courts métrages documentaires. En 2002, elle fait partie des artistes de la Cité internationale des arts et participe à différentes expositions d'art contemporain. Entre autres, elle réalise Il y a toujours quelqu'un qui t'aime, documentaire de 56 mn, en compétition dans plusieurs festivals et primé par la Scam.

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