Après avoir été premier assistant de nombreux réalisateurs, dont Tavernier, Kieslowski et Godard, Emmanuel Finkiel passe à la réalisation avec trois films : Madame Jacques sur la Croisette, Voyages et Casting qui reçoivent un accueil unanime à travers le monde et de nombreux prix. En 2008, il obtient le prix Jean Vigo avec son deuxième long métrage Nulle part terre promise.
Matan Yair est un jeune scénariste et réalisateur israélien.
Diplômé du programme de scénarios au Sam Spiegel Film et Television School à Jérusalem.
Il enseigne la littérature et l'Histoire au lycée. Son travail auprès des lycéens a inspiré aussi bien son travail de cinéaste que d’écrivain (il écrit son premier roman en 2009).
Il a réalisé son premier court-métrage en 2011 Winter Clothes.
Les destinées d’Asher est son premier long-métrage, présenté pour la première fois lors de la sélection ACID du festival de Cannes 2017.
Roberto De Paolis a étudié à la London International Film School. Il a travaillé comme photographe et a exposé ses oeuvres dans toute l‘Europe. Il a réalisé deux courts métrages, tous deux présentés à la Mostra de Venise, Bassa Marea en 2010 et Alice en 2011. Il travaille comme vidéaste pour Nowness.com. Cœurs Purs est son premier long métrage. Il est sélectionné à la Quinzaine des réalisateurs au Festival de Cannes en 2017.
Après des études en production à la Fémis, Guillaume Brac réalise et produit en 2011 Un monde sans femmes, moyen-métrage multi-primé. En 2013, Tonnerre, présenté en compétition à Locarno, s’aventure sur les rivages du film noir. Aimant jongler en toute liberté avec les genres et les formats, il alterne courts et longs-métrages, fictions et documentaires. En 2018, il reçoit le Prix Jean Vigo pour Contes de juillet, suivent un long-métrage documentaire L’Île au trésor, et une comédie sur la jeunesse A l’abordage, sélectionnée au Festival de Berlin.
Débutant sa carrière comme photographe, Dario Albertini devient ensuite cinéaste documentaire, réalisant
et maîtrisant tous les postes : de la captation vidéo au son, en passant par la musique et la correction couleur. Slot - Le Intermittenti Luci, son premier documentaire auréolé de nombreux prix, décrit la vie de Franco, un joueur compulsif, addict aux machines à sous.
Manuel vient d’avoir 18 ans.
Il est temps pour lui de quitter le foyer pour jeunes dans lequel il a vécu ces dernières années, depuis l’incarcération de sa mère. Mais la liberté retrouvée a un goût amer. Errant dans les rues de son quartier en banlieue de Rome, Manuel tente de devenir un adulte responsable. Pour que sa mère obtienne l’assignation à résidence, il doit prouver aux autorités qu’il peut veiller sur elle. Manuel pourra-t-il aider sa mère à retrouver sa liberté sans perdre la sienne ?
Fabien Gorgeart a grandi en Bretagne, élevé par une mère assistante maternelle pour la DDASS et un père chauffeur routier avec lequel il a roulé dans toute l’Europe. C’est après le lycée que son désir de cinéma se concrétise. Entre 2007 et 2016, il réalise cinq courts métrages, dont Le Sens De L’orientation, prix du Jury à Clermont-Ferrand en 2012. Pendant ces années, il a la chance de collaborer avec un scénariste qu’il admire, Răzvan Rădulescu, l’un des maîtres à penser de la Nouvelle Vague roumaine.
Serge Bozon fait des films, écrit sur des films et joue dans des films.
Récompensé par le prix Jean Vigo en mai 2007 pour son film La France. Serge Bozon est sélectionné deux fois à la Quinzaine de Réalisateurs à Cannes, d'abord en 2007 toujours pour La France puis en 2013 avec sa comédie Tip Top.
Ilan Klipper fait son entrée dans le cinéma par le biais du documentaire. Inspiré par Frederick Wiseman, il coréalise avec Virgil Vernier un diptyque sur la police, Flics et Commissariat. Sa collaboration avec Virgil Vernier se poursuit avec le court-métrage Pandore. Il explore également la psychiatrie avec le documentaire Sainte-Anne diffusé dans la case Grand Format d’Arte et primé au Festival de Nyon.
Longtemps, Jean-Claude Brisseau réalise des films tout en enseignant le français dans un collège de la région parisienne.
Vers le milieu des années 1970, il achète une caméra Super 8 sonore, et réalise, pendant ses congés La Croisée des chemins. Le film est vu par Maurice Pialat et par Éric Rohmer.
Grâce à ce dernier, Brisseau obtient le soutien de l’INA, qui produit ses premiers films, La Vie comme ça, puis Un jeu brutal.
Delphine est l’auteur d’un roman intime et consacré à sa mère devenu best-seller. Déjà éreintée par les sollicitations multiples et fragilisée par le souvenir, Delphine est bientôt tourmentée par des lettres anonymes l’accusant d’avoir livré sa famille en pâture au public. La romancière est en panne, tétanisée à l’idée de devoir se remettre à écrire. Son chemin croise alors celui de Elle. La jeune femme est séduisante, intelligente, intuitive. Elle comprend Delphine mieux que personne. Delphine s’attache à Elle, se confie, s’abandonne.
Un groupe d’ouvriers allemands prend ses quartiers sur un chantier pénible aux confins de la campagne bulgare. Ce séjour en terre étrangère réveille le goût de l’aventure chez ces hommes, alors que la proximité d’un village les confrontent à la méfiance engendrée par les barrières linguistiques et les différences culturelles. Rapidement, le village devient le théâtre de rivalités entre deux d’entre eux, alors qu’une épreuve de force s’engage pour gagner la faveur et la reconnaissance des habitants.
Abu Shadi, 65 ans, divorcé, professeur à Nazareth, prépare le mariage de sa fille. Dans un mois, il vivra seul. Shadi, son fils, architecte à Rome depuis des années, rentre quelques jours pour l’aider à distribuer les invitations au mariage, de la main à la main, comme le veut la coutume palestinienne du Wajib. Tandis qu’ils enchainent les visites chez les amis et les proches, les tensions entre le père et le fils remontent à la surface et mettent à l’épreuve leurs regards divergents sur la vie.
Dans une calanque près de Marseille, au creux de l’hiver, Angèle, Joseph et Armand, se rassemblent autour de leur père vieillissant. C’est le moment pour eux de mesurer ce qu’ils ont conservé de l’idéal qu’il leur a transmis, du monde de fraternité qu’il avait bâti dans ce lieu magique, autour d’un restaurant ouvrier dont Armand, le fils ainé, continue de s’occuper. Lorsque de nouveaux arrivants venus de la mer vont bouleverser leurs réflexions…
Misako aime décrire les objets, les sentiments et le monde qui l’entoure. Son métier d’audio descriptrice de films, c’est toute sa vie. Lors d’une projection, elle rencontre un célèbre photographe dont la vue se détériore irrémédiablement. Naissent alors des sentiments forts entre un homme qui perd la lumière et une femme qui la poursuit.
Abbas a fui la guerre en Centrafrique. Sa femme a été tuée pendant leur voyage, le laissant seul avec leur fils de 12 ans et leur fille de 8 ans. Ils vivent désormais en France où Abbas a demandé le statut de réfugié. Les démarches ont laissé à Abbas le temps de se réinventer une vie : ses enfants sont scolarisés, il travaille sur un marché où il a rencontré Carole, sensible au destin tragique de cet homme et à la force qui semble l'aider à chasser les fantômes du passé. La demande d'Abbas est rejetée, il ne lui reste plus qu'un seul recours avant un nouvel exil.
Une nuit, des travailleurs surprennent la direction en train de vider leur usine de ses machines. Ils comprennent qu’elle est en cours de démantèlement et qu’ils vont rapidement être licenciés. Pour empêcher la délocalisation de la production, ils décident d’occuper les lieux. À leur grande surprise, la direction se volatilise laissant au collectif tout la place pour imaginer de nouvelles façons de travailler dans un système où la crise est devenue le modèle de gouvernement dominant.
Reza, installé en pleine nature avec sa femme et son fils, mène une vie retirée et se consacre à l’élevage de poissons d’eau douce. Une compagnie privée qui a des visées sur son terrain est prête à tout pour le contraindre à vendre. Mais peut-on lutter contre la corruption sans se salir les mains ?
Né en 1929, Zdzisław Beksiński, peintre surréaliste polonais connu pour ses inquiétantes œuvres post-apocalyptiques, vit avec sa femme Zofia, fervente catholique, et son fils névrosé et suicidaire Tomasz. Une histoire incroyable mais vraie filmée au plus près par une caméra devenue un membre de la famille et qui témoigne avec précision des changements de la société polonaise dans la deuxième moitié du XXe siècle.
Thelma, une jeune et timide étudiante, vient de quitter la maison de ses dévots parents pour aller étudier à Oslo. Là, elle se sent irrésistiblement attirée par la très belle Anja. Elle fait un jour à la bibliothèque une crise d'épilepsie d'une violence inouïe. Peu à peu, Thelma se sent submergée par l'intensité de ses sentiments pour Anja, qu'elle n'ose avouer - pas même à elle-même, et devient la proie de crises de plus en plus fréquentes. Il devient bientôt évident que ces attaques sont en réalité le symptôme de facultés surnaturelles et dangereuses…
