Réalisateurs

Anne Fontaine

Danseuse de formation, Anne Fontaine débute sa carrière au cinéma en jouant la comédie dans des films tels que Si ma gueule vous plaît...

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Annemarie Jacir

La cinéaste palestinienne Annemarie Jacir a écrit, réalisé et produit plus de seize films. Son film Like twenty impossibles a été le premier court-métrage arabe en sélection officielle du Festival de Cannes et également finaliste aux Oscars. Son deuxième film, Le Sel de la mer, a fait l’ouverture du festival de Cannes dans la section Un Certain Regard. Ce fut le premier long métrage réalisé par une femme palestinienne sélectionné pour l’Oscar du meilleur film étranger.

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Arab et Tarzan Nasser

Les frères jumeaux Tarzan et Arab Nasser sont nés à Gaza en 1988. Ils étudient les Beaux-Arts à l’université Al-Aqsa et se passionnent pour la peinture et le cinéma. En 2013, ils réalisent le court-métrage Condom Lead. Le film est sélectionné en Compétition Officielle au Festival de Cannes. En 2014, ils réalisent leur premier long-métrage Dégradé, présenté en première mondiale à la Semaine de la Critique au Festival de Cannes 2015. Gaza mon amour, leur second long-métrage, est produit par Les Films du Tambour.

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Arnaud des Pallières

Arnaud des Pallières est né en 1961 à Paris. Il travaille au théâtre comme acteur et metteur en scène et fonde, avec Jean-Pierre Rehm, la compagnie Théâtre en demeure. Etudiant le cinéma à la Fémis, il invite Gilles Deleuze et filme la conférence que le philosophe donne: Gilles Deleuze: Qu’est-ce que l’acte de Création? (1988). Il réalise son premier long métrage pour le cinéma en 1996, Drancy Avenir. Suivent deux moyens métrages pour la télévision: Dead (Portrait incomplet de Gertrude Stein), et Disneyland, mon vieux pays natal pour la collection Voyages, voyages.

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Asaph Polonsky

Asaph Polonsky

Né en 1983 à Washington DC, Asaph Polonsky a grandi en Israël. Il a écrit, produit et réalisé deux courts-métrages, Zippe et In bed at 10 P.M. En 2010, il suit les cours de mise en Scène de l’American Film Institute, au sein duquel il réalise son film de fin d’études Samnag, nommé aux Student Academy Awards en 2013. Le film fait sa première au Festival de New York et est ensuite projeté et récompensé dans plusieurs festivals d’envergure.

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Asghar Farhadi

Asghar Farhadi étudie le théâtre à l’université, choix qui va considérablement influencer sa manière de faire des films. En 2002, il écrit et réalise son premier film Danse avec la poussière et enchaîne, un an plus tard avec Les Enfants de Belle ville qui ne sera distribué en France qu’en 2012. En 2005, il dresse le portrait d’une famille iranienne du point de vue de leur femme de ménage avec La Fête du feu. En 2007, À propos d’Elly…remporte l’Ours d’Argent du meilleur réalisateur à Berlin.

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Atiq Rahimi

Atiq Rahimi est un représentant de la culture afghane en Europe. Francophile, étudiant au lycée franco-afghan de Kaboul, Atiq fuit son pays en 1984 et obtient l’asile auprès de l’Etat français. Il suit des études en audiovisuel et obtient un doctorat de cinéma à la Sorbonne. Auteur de plusieurs documentaires, Atiq Rahimi considère le cinéma comme un langage universel, le plus à même de parler de la situation de son pays d’origine.

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Aude-Léa Rapin

Aude-Léa Rapin

Aude Léa Rapin est scénariste et réalisatrice diplômée de l'Atelier Scénario de la Fémis. Elle débute avec deux documentaires avant de passer à la fiction avec La Météo des plages, présenté dans de nombreux de festivals internationaux. Puis elle continue avec Ton cœur au hasard qui reçoit de nombreuses récompenses dont le Grand Prix National au Festival International de Clermont-Ferrand et Que Vive l'Empereur, présenté au Festival de Locarno.

Aurélien Vernhes-Lermusiaux

Aurélien Vernhes-Lermusiaux est un scénariste et réalisateur né dans le sud de la France. Il trouve une grande partie de son inspiration dans les lieux abandonnés et les fantômes qui les peuplent. Il réalise des films de fiction, des documentaires et des installations interactives qui ont été récompensés dans de nombreux festivals. Vers la bataille est son premier long métrage de fiction.

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Avi Mograbi

Avi Mograbi

Avi Mograbi est un cinéaste et vidéaste israélien né à Tel Aviv en 1956, où il vit et travaille toujours. Après des études d’art et de philosophie, il fera ses premières expériences au cinéma en tant qu'assistant réalisateur sur des longs métrages commerciaux et réalise ses propres films à partir de 1989.  Depuis Mograbi poursuit une œuvre sans concession faite de films documentaires remettant en cause, notamment, les grands mythes fondateurs de son pays et interrogeant constamment la possibilité pour la création artistique d’être un geste politique.

Axelle Ropert

Axelle Ropert

Axelle Ropert est née en 1972. Rédactrice de La Lettre du Cinéma jusqu'en 2005,puis critiques aux Inrockuptibles, elle participe ensuite à l'émission de débats et critiques cinéphiles sur l'actualité du 7ème Art, "Le CERCLE", presentée par Frédéric Beigbeder sur Canal + Cinéma.. Elle travaille aux scénarios des films de Serge Bozon (Mods, La France, Tip Top). Elle réalise en 2004 un moyen métrage, Etoile violette, avec Lou Castel, suivi de son premier film, La Famille Wolberg, en 2008, avec François Damiens et Valérie Benguigui.

Ayat Najafi

Né à Téhéran en 1976 et vivant actuellement entre Berlin et l’Iran, Ayat Najafi étudie tout d’abord la scénographie. En 1995, il crée une compagnie de théâtre à l'université de Téhéran et collabore à plusieurs productions théâtrales en tant qu’auteur, acteur et scénographe. En 2003, il crée l'Atelier d'Arta, en se concentrant sur une approche interdisciplinaire et multimédia du théâtre et réalise des courts métrages expérimentaux et documentaires. En 2005, il participe au Berlinale Talent Campus avec son court métrage Move It (2004).

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Barmak Akram

Né à Kaboul en 1966, Barmak Akram, réalisateur, scénariste, compositeur et chef opérateur, arrive en France en 1981 comme réfugié politique. Diplômé de la FEMIS, de l'Ecole Nationale Supérieure des Beaux-arts et des Arts Décoratifs, il utilise ses talents dans différents domaines : musicien, il explore la richesse instrumentale et la poésie de la culture persane (il écrit notamment pour Mathieu Chédid ou Susheela Raman). Plasticien, il crée des œuvres sur papier basées sur le découpage d'images.

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Beatriz Seigner

Beatriz Seigner est une scénariste et réalisatrice brésilienne. En 2009, elle réalise Bollywood Dream, première coproduction entre le Brésil et l’Inde, sélectionnée dans plus de 20 festivals internationaux (Busan, Tokyo, Paris, Los Angeles, São Paulo, etc). Los silencios est son 2ème long métrage, il a été présenté à la Quinzaine des réalisateurs 2018. Elle a également réalisé un documentaire, actuellement en post-production, Between us, a secret, sur les griots d’Afrique, et co-écrit le scénario du film de Walter Salles, La contadora de películas.

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Ben Wheatley

Down Terrace, premier film de Ben Wheatley, a remporté plusieurs distinctions, comme le Prix du Meilleur Film au festival Fantastic Fest, à Raindance et Boston, et a été sélectionné dans de nombreux festivals à travers le monde (le MoMA de New York, Rotterdam, PIFAN, Melbourne, Los Angeles). A sa sortie aux Etats-Unis et au Royaume Uni, il a été salué par la presse.

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Bence Fliegauf

Bence Fliegauf est né à Budapest en 1974 et n’a jamais fait d’école de cinéma. Son premier long métrage, Forest a remporté le Prix Gene Moskowitz de la critique internationale et le Prix Wolfgang Staudte au festival de Berlin en 2003. Dealer reçoit plus de 20 récompenses dont le Prix du public Berliner Zeitung au festival de, le Prix FIPRESCI et le Prix du GNCR à Angers en 2005, le prix du meilleur réalisateur à Mar des Plata, Wiesbaden et Lecce. Milky Way a gagné le Léopard d’Or section cinéastes du présent à Locarno en 2007.

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Benh Zeitlin

Benh Zeitlin est né dans le Queens, à New York, le 14 octobre 1982. Il vit à la Nouvelle-Orléans. Depuis 2004, il est un des membres fondateurs du collectif Court 13, qui a produit l’ensemble de ses court-métrages et Les Bêtes du Sud sauvage. Après Egg et The origins of electricity, tous deux réalisés en stop-motion (animation image par image) et sélectionnés à Slamdance, Glory at Sea, réalisé en 2008, est son premier court métrage d’envergure.

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Benjamin Renner

Après son bac, Benjamin Renner suit une classe préparatoire aux écoles d’art puis rejoint les Beauxarts d’Angoulême où il obtient son DNAP Bande dessinée. Il entre alors à La Poudrière, École de réalisation de films d’animation, où il réalise plusieurs courts métrages, dont La Queue de la souris, son film de fin d’études, qui reçoit plusieurs prix dont le Prix du court métrage étudiant et le Prix du public au festival Anima à Bruxelles. Ernest et Célestine était présenté à la Quinzaine des réalisateurs à Cannes en 2012.

Bennett Miller

Producteur et réalisateur, Bennett Miller s’est surtout fait connaître grâce au Stratège et à Truman Capote. Le Stratège raconte l’histoire de l’équipe de base-ball des Oakland Athletics, en 2002, et de son manager Billy Beane. Le film, plébiscité par la critique, a notamment reçu six nominations à l’Oscar, quatre au Golden Globe et deux au Screen Actors Guild Award. Miller a été nommé à l’Oscar du meilleur réalisateur pour Truman Capote, avec Philip Seymour Hoffmann dans le rôle-titre qui a reçu l’Oscar du meilleur acteur.

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