Réalisateurs

Clio Barnard

Le Géant égoïste est le deuxième long métrage de Clio Barnard. Son précédent, The arbor, était un documentaire expérimental, qui a remporté un énorme succès critique et de nombreux prix lors de sa sortie en 2010. Auparavant, Clio avait créé des œuvres artistiques présentées dans des festivals internationaux et des musées comme la Tate Modern à Londres et le Moma à New York. Le Géant égoïste était présenté à la Quinzaine des Réalisateurs à Cannes, il a reçu le label Europa Cinémas.

Film(s) présenté(s): 

Corneliu Porumboiu

Corneliu Porumboiu

Corneliu Porumboiu est né en 1975 à Vaslui. Il étudie le cinéma à l’Université de Bucarest et obtient son diplôme en 2003. Ses deux courts-métrages réalisés cette même année attirent l’attention internationale : Calatorie la oras, deuxième Prix de la Cinéfondation en 2004, suivi de Visul lui Liviu. Dans son premier long-métrage, 12:08 à l'est de Bucarest, Porumboiu propose une vision pleine d’humour de la révolution roumaine de 1989. Le film est présenté à Cannes en 2006 à la Quinzaine des Réalisateurs et gagne la Caméra d’Or.

Costa-Gavras

Adults in the room

Costa-Gavras est né à Loutra-Iraias en Grèce le 13 février 1933. À l'âge de 22 ans, il quitte la Grèce pour venir étudier à Paris. Après des études à la Sorbonne et l'Idhec, il travaille comme assistant auprès de grands réalisateurs comme René Clément, Henri Verneuil ou Marcel Ophüls. En 1965, il réalise Compartiment tueurs. Ses films suivants remportent un vif succès. Z est couronné de deux Oscars en 1969. À travers ses films politiques, Costa-Gavras s'est attaqué aux questions brulantes de l'époque, que ce soit en France ou aux États-Unis.

Cristèle Alves Meira

cristelealvesmeira

Comédienne de formation, Cristèle Alves Meira est d’abord metteuse en scène de théâtre. Elle réalise un premier documentaire au Cap-Vert, SOM & MORABEZA, où elle se pose la question de l’immigration dans les milieux lusophones en Afrique à travers le thème de la musique; puis, sous le prisme de la jeunesse angolaise pour traiter de ses réalités sociales avec BORN IN LUANDA.

Film(s) présenté(s): 

Cristian Mungiu

Cristian Mungiu

Cristian Mungiu est né en 1968 à Iaşi en Roumanie. Auteur et réalisateur, il débute sa carrière comme professeur et journaliste dans le secteur des médias avant de faire des études de cinéma. Son premier film Occident rencontre un vrai succès auprès du public roumain. En 2007, son second long métrage, 4 mois, 3 semaines, 2 jours, est récompensé par la Palme d’or au Festival de Cannes.

Cyril Mennegun

Né à Belfort en 1975, Cyril Mennegun réalise son premier court métrage en 1998 et entame sa première vraie aventure cinématographique dans le documentaire en 2002 avec Quel Travail, sélectionné au festival Entrevues de Belfort. Depuis, il a réalisé plusieurs films documentaires, dont Tahar l’étudiant en 2005, portrait du jeune comédien Tahar Rahim inspiré de son quotidien ; ce film a été sélectionné et récompensé dans de nombreux festivals (Lussas, Clermont Ferrand, etc).

Film(s) présenté(s): 

Damien Chazelle

Damien Chazelle a réalisé son premier long-métrage, Guy and Madeline on a Park Bench, alors qu’il n’était encore qu’un étudiant à Harvard. Ce film a été nommé comme meilleur film de l’année 2009
par le New York Times et par plusieurs autres critiques. Le court métrage Whiplash a gagné le prix du jury au festival de Sundance en 2013 et le long métrage a obtenu le grand prix et le prix du jury, toujours à Sundance, en 2014. Le long métrage était sélectionné à la Quinzaine des Réalisateurs à Cannes cette année.

Film(s) présenté(s): 

Damien Manivel

Damien Manivel

Damien Manivel débute sa carrière en tant que danseur avant de se tourner vers le cinéma. Après des études au Fresnoy, il réalise plusieurs courts-métrages remarqués dont La Dame au chien récompensé du Prix Jean Vigo. Depuis 2014, il a produit et réalisé quatre longs-métrages présentés dans des festivals majeurs (Cannes, Locarno, Venise, San Sebastian...). Avec Les Enfants d’Isadora, Prix de la mise en scène au festival de Locarno, Damien Manivel réalise son premier film sur la danse.

Daniel Schmidt

Daniel Schmidt est né en 1984 dans le Connecticut. Diplômé en cinéma, ses films ont été projetés dans de nombreux festivals à travers le monde. Ils ont reçu de nombreux prix dont le Golden Pardi di Domani au Festival de Locarno en 2010. Ses œuvres ont été montrées ou commandées par plusieurs institutions internationales d’art contemporain.

Film(s) présenté(s): 

Danielle Arbid

Née en 1970, Danielle Arbid quitte le Liban à l’âge de dix-sept ans pour s’installer à Paris. Elle travaille comme journaliste et couvre l’actualité du monde arabe avant de se lancer dans le cinéma. En 2000, Seule avec la guerre lui vaut le Léopard d’Argent de la Compétition vidéo à Locarno ; Aux frontières (2002) et Étrangères (2002) sont également sélectionnés à Locarno. En 2004, elle réalise le premier volet de Conversations de salon pour lequel elle remporte le Léopard d’Or toujours dans la Compétition vidéo.

Film(s) présenté(s): 

Dario Albertini

Débutant sa carrière comme photographe, Dario Albertini devient ensuite cinéaste documentaire, réalisant
et maîtrisant tous les postes : de la captation vidéo au son, en passant par la musique et la correction couleur. Slot - Le Intermittenti Luci, son premier documentaire auréolé de nombreux prix, décrit la vie de Franco, un joueur compulsif, addict aux machines à sous.

David Cronenberg

David Cronenberg a su atteindre dans le monde du cinéma, une place toute particulière. En 2001, il est fait Docteur Honoris Causa de l’Université de Toronto, en 1990 la France le fait Chevalier des Arts et des Lettres et lui accorde la Légion d’Honneur en 2009. David Cronenberg a étudié à l’Université de Toronto, et dès ces premiers essais, il s’oriente, dans un style underground, vers les thèmes qui caractérisent toute son œuvre : la violence, le sexe, l’horreur «viscérale», la contamination, l’épidémie, la mutation et la satire sociale.

Film(s) présenté(s): 

David Depesseville

David Depesseville

Né en 1976 à Nevers, David Depesseville s’intéresse très tôt au cinéma et à son potentiel narratif. Après des études de cinéma à Montpellier, il explore le rapport qu’entretiennent cinéma et mémoire. Il devient assistant-réalisateur sur de nombreux projets dont ceux de Sophie Letourneur. Puis David réalise son premier film en 2005, Ci-gît l’amour, adapte Beckett dans un deuxième film autoproduit Le Dépeuplé, et répond à une commande du groupe de rock Les Thugs pour son troisième film, Les Lendemains qui chantent.

Film(s) présenté(s): 

David Gordon Green

 David Gordon Green est né en Arkansas et a grandi au Texas. Son premier long métrage George Washington se passait dans une petite ville pauvre du Sud et racontait l’histoire d’un  groupe d’enfants qui tentent de cacher la  vérité sur un malheureux accident. Ce film a reçu le Best First Film Award du New York Film Critics Circle et le Discovery Award au festival de Toronto. Il a été classé dans le top 10 annuel de Roger Ebert, du New York Times et de Time Magazine. Depuis,

Film(s) présenté(s): 

David Lambert

Né en 1974 dans les Ardennes belges, David Lambert est diplômé en Langues et Littératures Romanes à l’Université de Liège. Après un passage par la mise en scène de théâtre, Il devient scénariste à l’aube de ses trente ans. Il collabore à l’écriture de La Régate de Bernard Bellefroid, sorti en 2010.

Film(s) présenté(s): 

David Perrault

David Perrault

David Perrault est né en 1976 à Angers. En 2004, il intègre l’atelier scénario de la Fémis. Il réalise ensuite trois courts-métrages remarqués : Sophia, Adieu créature (diffusé sur Arte), et No hablo american (diffusé sur France 2). En 2013, Nos héros sont morts ce soir, son premier long-métrage, est sélectionné en compétition à la Semaine de critique du Festival de Cannes. L’état sauvage est son deuxième long-métrage.

Davide Del Degan

Il commence sa carrière en 1997 en tant qu’opérateur, monteur et assistant réalisateur. Il réalise par la suite plusieurs courts-métrages qui seront primés : A corto d'amore (2001), Interno 9 (2004), Il prigioniero (2007), Favola Zingara (2009) et Habibi (2011).

Film(s) présenté(s): 

Davy Chou

Davy Chou

Davy Chou est né en 1983. En 2009, il crée à Phnom Penh un atelier vidéo dans 4 écoles dont le résultat est le film collectif Twin Diamonds et fonde le collectif de jeunes cinéastes cambodgiens Kon Khmer Koun Khmer. Le Sommeil d’or, documentaire racontant la naissance du cinéma cambodgien dans les années soixante et sa destruction brutale par les Khmers Rouges en 1975, est sélectionné dans plus de quarante festivals internationaux. Son court métrage Cambodia 2099 est sélectionné à la Quinzaine des Réalisateurs 2014.

Delphine Deloget

delphine deloget

Delphine Deloget est réalisatrice et scénariste. Ses documentaires ont été sélectionnés et primés dans de nombreux festivals en France et à l’étranger. En 2015, elle est lauréate du prix Albert Londres et du prix de l’œuvre de l’année décerné par la Scam pour son documentaire Voyage en Barbarie. Delphine travaille également sur des projets de fictions. Ses deux courts métrages ont obtenu le prix qualité du CNC, et le dernier, Tigre a été sélectionné et primé dans divers festivals.

Film(s) présenté(s): 

Delphine et Muriel Coulin

Delphine et Muriel Coulin ont réalisé cinq courts-métrages avant 17 filles, leur premier long-métrage. Par ailleurs, Delphine écrit des romans et Muriel réalise des documentaires.

Film(s) présenté(s): 

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