Karine Silla est romancière et scénariste depuis 30 ans. Son premier court-métrage Rien dire a été sélectionné en compétition officielle à Cannes. Elle a réalisé un court-métrage Alice et un long-métrage Un baiser papillon, lauréat du prix du jury au festival de Montréal. En tant que dramaturge sa pièce Le Temps qui passe a été jouée au Théâtre des Mathurins. Scénariste de Maitre d'armes en montage actuellement, Karine Silla a d’autres projets en production dont un long-métrage adapté de son troisième roman L'Absente de Noël.
Anton Balekdjian (né en 1996), Léo Couture (né en 1997) et Mattéo Eustachon (né en 1999) se rencontrent au cours de leurs études à la Cinéfabrique. Diplômés en 2020, respectivement des départements scénario, son et image, ils entament un travail collectif de réalisation.
Jeanne Aslan est née à Sorgün, en Turquie. Elle émigre avec sa famille, puis passe la plus grande partie de sa jeunesse dans le Nord-Est de la France. C’est à la faveur d’une fugue qu’elle poursuit librement sa route. En 2006, elle rencontre Paul Saintillan au cours d’une résidence d’écriture. Ce dernier poursuit des études de lettres et philosophie à la Sorbonne avant d’intégrer le département réalisation de La Fémis, dont il sort diplômé en 2002. Ils constatent qu’ils ont beaucoup en commun malgré la différence de leur parcours.
Né le 27 juillet 1973, Ryôta Nakano a étudié à l'Institut Japonais de l'Image Animée. Son film de fin d'études, As We Go Cheering Our Flaming Lives, a remporté de nombreux prix, tout comme son court-métrage suivant, Rocket Punch. En 2012, son premier long-métrage, Capturing Dad, a été présenté au Festival de Berlin, remportant une douzaine de prix dans d'autres festivals.
Un tournage va avoir lieu cité Picasso, à Boulogne-Sur-Mer, dans le nord de la France. Lors du casting, quatre ados, Lily, Ryan, Maylis et Jessy sont choisis pour jouer dans le film. Dans le quartier, tout le monde s’étonne : pourquoi n’avoir pris que "les pires" ?
Depuis ses 12 ans, seule compte la photographie pour Masashi. Quand il réalise que ses parents et son frère ont renoncé à leur passion, il décide de les mettre en scène : pompier, femme de yakuzas, pilote de Formule 1… Devant l'objectif de Masashi, toute la famille se prête au jeu pour permettre à chacun de vivre ses rêves de jeunesse. Quand le Japon est touché par le tsunami de 2011, les photos de Masashi prennent une nouvelle dimension.
Un portrait libre et intime dans les coulisses de la création de Valeria Bruni Tedeschi. Elle transmet devant la caméra aux jeunes acteurs d’aujourd’hui la mémoire des années 80.
Ilan Klipper fait son entrée dans le cinéma par le biais du documentaire. Inspiré par Frederick Wiseman, il coréalise avec Virgil Vernier un diptyque sur la police, Flics et Commissariat. Sa collaboration avec Virgil Vernier se poursuit avec le court-métrage Pandore. Il explore également la psychiatrie avec le documentaire Sainte-Anne diffusé dans la case Grand Format d’Arte et primé au Festival de Nyon.
Quand on s’aime mais qu’on ne se supporte plus, qu’est-ce qu’on fait ? Simon et Marie sont à bout. Ils hurlent, se menacent, pleurent, et parfois, c’est vrai, Marie en vient à mordre Simon. Est-ce l’usure naturelle du couple ? Le stress de la vie parisienne ? Ou tout simplement leur tempérament névrosé ? Pour ne pas se séparer, Marie et Simon se lancent dans une aventure un peu folle : établir une liste de règles qu’ils devront suivre coûte que coûte... Ils l’appellent la Charte Universelle des droits du couple.
Né en 1976 à Nevers, David Depesseville s’intéresse très tôt au cinéma et à son potentiel narratif. Après des études de cinéma à Montpellier, il explore le rapport qu’entretiennent cinéma et mémoire. Il devient assistant-réalisateur sur de nombreux projets dont ceux de Sophie Letourneur. Puis David réalise son premier film en 2005, Ci-gît l’amour, adapte Beckett dans un deuxième film autoproduit Le Dépeuplé, et répond à une commande du groupe de rock Les Thugs pour son troisième film, Les Lendemains qui chantent.
Née en Russie, Dinara Drukarova débute au cinéma à l’âge de 12 ans avec le film Bouge pas, meurs, ressuscite de Vitali Kanevski qui obtient la Caméra d'Or au Festival de Cannes en 1990. Pour le film Des Monstres et Des Hommes, elle est nommé Meilleure actrice aux European Film Awards. En parallèle, Dinara Drukarova entame des études de sciences humaines à l’Université de Saint-Petersbourg. En 2000, elle quitte la Russie et s’installe en France. En 2003, le rôle principal dans Depuis qu’Otar est parti de Julie Bertuccelli lui vaut une nomination aux César du Meilleur espoir féminin.
Juichiro Yamasaki est né en 1978, à Osaka. Pendant ses études d’anthropologie, il réalise des courts-métrages et participe à la programmation du Festival international du film étudiant de Kyoto. En 2006, il déménage dans le village natal de son père, dans les montagnes de Maniwa. En 2007, tout en travaillant comme cultivateur de tomates, il fonde le groupe de production et de projection de films Cinemaniwa avec des amis de la région. En 2011, il réalise son premier long-métrage, The Sound of Light, qui est sélectionné aux festivals de Rotterdam et de Tokyo.
Diplômé de la Comédie de Saint-Etienne et titulaire d’un Master en Cinéma à La Sorbonne Nouvelle, Florent Gouëlou intègre en 2013 le département réalisation de La Fémis. Avec son film de fin d’études, Un homme mon fils, il découvre le monde du drag et remporte le prix d’interprétation au festival de Clermont-Ferrand en 2018. Suivront trois courts-métrages multiprimés. Florent Gouëlou est aussi Javel Habibi la nuit ; une drag queen solaire et engagée, qui se produit tous les mois sur la scène de la Flèche d’Or à Paris.
Née à Paris, Claire Denis passe son enfance dans plusieurs pays africains. De retour en France, elle découvre le cinéma d’auteur auprès d’un professeur cinéphile. En 1972, elle sort diplômée de l’IDHEC et devient assistante réalisatrice de Robert Enrico, Wim Wenders et Jim Jarmusch. En 1988, son premier film Chocolat est en compétition au Festival de Cannes, et nommé aux César. En 1996, elle reçoit le Léopard d’or à Locarno pour Nénette et Boni. En 2017, Un beau soleil intérieur est présenté en ouverture de la Quinzaine des Réalisateurs.
Après avoir étudié la sociologie et le cinéma, Audrey Ginestet devient opératrice du son, monteuse son et mixeuse pour de nombreuses productions pour la radio, la télévision et le cinéma. Elle réalise deux courts-métrages, Dokonan (2004) et Spring Yes Yes Yes (2012), ainsi qu'une websérie documentaire, Audiostories (2016). Relaxe est son premier long-métrage. En parallèle, Audrey est bassiste au sein du groupe Aquaserge qui signe en 2021 son septième album.
Après des études de cinéma à la Sorbonne, Romane Gueret travaille comme assistante réalisatrice, assistante casting et cadreuse. Lise Akoka a suivi un cursus universitaire de psychologie et une formation professionnelle de comédienne. Elle découvre dans la pratique du casting et du coaching d’enfants pour le cinéma, le moyen de faire converger ses deux centres d’intérêt. En 2014, elles se rencontrent à l’occasion d'un casting pour lequel elles auditionnent plus de 4 000 jeunes et se lancent dans des projets communs.
Scénariste et réalisateur ukrainien, Dmytro Sukholytkyy-Sobchuk est diplômé de l’Université Nationale de Kiev I.K. Karpenko-Kary en théâtre, cinéma et télévision. Il a participé au programme Berlinale Talents, à la Locarno Film Academy et a également fondé la plateforme d’écriture Terrarium. Il s’est fait remarquer avec son court-métrage Weightlifter, sélectionné à l’EFA et prix du meilleur court-métrage au festival Premiers Plans d’Angers. Son premier long-métrage, Pamfir, a été soutenu par la Cinéfondation de Cannes, le TorinoFilmLab et Midpoint.
